Band of Horses

Band of Horses, conocidos en sus primeros días simplemente como Horses, son un grupo de indie rock originario de la ciudad de Seattle en los Estados Unidos.
Band of Horses fue creado por Ben Bridwell (guitarra, voz) y Mat Brooke (guitarra) en el 2004 después de que su grupo anterior, Carissa's Wierd se desintegrara. El grupo atrajo inicialmente la atención de la disquera Sub Pop después de haberle abierto conciertos a Iron & Wine en sus presentaciones en el área de Seattle.

En el 2005 editaron su debut Limited Edition Tour EP, que se vendió exclusivamente en sus presentaciones y en el sitio web de Sub Pop. Su primer álbum de larga duración, Everything all the Time fue grabado en el 2005 con el productor Phil Ek y lanzado el 21 de Marzo de 2006, logrando obtener buenas críticas de la prensa.

El día 13 de Julio de 2006, Band of Horses tuvo una aparición en el programa televisivo The Late Show with David Letterman.

Mat Brooke dejó el grupo el 25 de Julio de 2006, debido al éxito de sus demás proyectos musicales. Su regreso a la banda parece ser poco probable.

Al menos dos de las canciones de Band of Horses ("The Great Salt Lake" y "The Funeral") fueron incluidas en los podcasts de Sub Pop que están disponibles a través de iTunes.

La banda genera comparaciones con el grupo My Morning Jacket, en gran medida debido a las similitudes vocálicas entre Bridwell y Jim James, vocalista de My Morning Jacket. La voz de Bridwell también ha sido comparada con las de Perry Farrell (vocalista de Jane's Addiction), la de los trabajos tempranos de Neil Young y la de Wayne Coyne de los Flaming Lips.

El 8 de octubre de 2007 publican un nuevo disco, titulado "Cease to begin", a pesar de que Matt Brooke no volviese a la banda, el disco saldría adelante gracias a Ben Bridwell, y la ayuda de Rob Hampton y Creighton Barrett.

Band of Horses The funeral

Band of horses.- Everything all the time (2006)

Este es el debut de los Band of Horses, un dúo de Seattle formado por el cantante y guitarra Ben Bridwell y el guitarrista Matt Brooke.
El disco, con guitarras desgarradas, melodías superiores a la media, textos poéticos con espíritu catártico y alguna que otra aspiración pseudoexistencial, voces lastimeras (que parecen mezclar al Brian Wilson sesentero con Doug Martsch) y atmósferas agridulces desarrolladas por lo general en tupidos medios tiempos, es un primer trabajo muy aceptable que presenta influencias de Neil Young, los Flaming Lips, Cocteau Twins, los Byrds, Big Star o Built To Spill y similitudes puntuales con The Shins, Death Cab for Cutie o My Morning Jacket.

Las tonalidades taciturnas del álbum se manifiestan en la apertura “The First Song”, pieza de tempo moderado y ambiente invernal envuelto en capas de guitarras repiqueteantes, básico asiento instrumental para la expresión plañidera de Bridwell que logra un efecto emocional interesante.
La canción no deja de ser un concepto íntimo de dream-emo-pop ribeteado por retazos country-folk a lo Crazy Horse.

Una intro de batería deja paso a “Wicked Gil”, pieza noise-pop con un óptimo sentido del ritmo y un insistente riff guitarrero para un corte de notable ímpetu, de lo mejor del álbum.

El trabajo en el bajo es significativo en “Our Swords”, rítmico preludio de “The Funeral”, espléndida balada de logrado clima doliente. Ese “Uuuuuuuuuuuuu” sobre la sutil línea principal de guitarra llega a tocar la fibra, acrecentándose las emociones por la explosión de sonidos eléctricos distorsionados que contrastan con la quietud previa y apresuran el tempo hacia el estribillo en busca de intensificar las sensibilidades del texto.

En “Part One” y “I Go to the Barn Because I Like The” muestran su faceta más acústica (sea country-folk o folk-pop, siempre muy melódica), claramente inspirada en Neil Young.

“The Great Salt Lake City” es un sosegado corte jangle pop en donde se aprecia la habilidad de los Band of Horses para crear con sentido épico adecuados clímax emocionales.

”Weed Party”, básicamente un corte power-pop desaliñado con guitarras noise que parece cantado por el Brian Wilson de 1966, “Monsters”, con sonidos de banjo y pedal steel, y la reflexiva balada “St. Augustine”, con abarrocados sonidos de guitarra acústica, armonías vocales y una más que hermosa melodía dream-pop, cierran este disco que, sin sorprender en demasía, sí propone un inicio muy prometedor para los ex componentes de Carissa’s Wierd.